许清雅烧了水，给他们泡茶。
茶是极品大红袍，香气四溢。
杜采歌和这位昆曲大师谈笑风生，聊得渐入佳境。
虽然他不敢班门弄斧，说话措辞较为谨慎。
比如他肯定不敢去深入剖析一段戏，那纯粹是关公面前耍大刀，贻笑大方。
但他也不至于唯唯诺诺到不敢表达观点态度之类的。
在他朴素的观点中，眼前这位是大师没错，但他自身也不差，还不至于说在大师面前没有发言权。
他认为，他的审美意趣，他的艺术造诣，虽然不是在昆曲这一领域，但相信也能作为他山之石，给何老太一些启发和灵感吧。
就如同他在劝说许清雅时说的那番话，当然不是纯粹的忽悠。
他是真的认为，出演电影的经历，对于昆曲演员来说，是能够触类旁通，因此而受益的。
当然，杜采歌觉得，大概得许清雅的昆曲修为到了接近大师的境界，才能真正有所裨益吧。
否则的话，正如何老太所说，去演出电影不过是让她分心，浪费时间而已。
她连基础都还没完全打好，拿头去触类旁通？
不过杜采歌当然不会承认自己是在忽悠。
最多算是在画饼。
出演电影肯定是对你有好处的。
你没感觉到好处？那是你功力还不够深，不怪我哦。
因为有着这份自信，所以杜采歌在何老太面前侃侃而谈。
“其实我觉得，昆曲的最高艺术成就，就在于《牡丹亭》了。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？我们现在看来觉得稀松平常，甚至觉得夸张。但在那个礼教吃人的年代，这立意就是非常高了。可叹，可叹。”
“牡丹亭不仅仅是其音乐已经到了大成之境、叙事结构和叙述手法都已经非常完美，唱腔、步法、身段都已经无可挑剔。尤其是其辞章之美，是所有别的曲目都无法媲美的。”
“俯首采撷，句句都是经典。”
“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。还有哪个折子能有这般美？”杜采歌并不是念白，而是唱出来的。
是模仿着他曾经看过的白先勇排的《牡丹亭青春版》所唱。
与许清雅的唱法略有区别。
不过何老太并没有指出他的唱法不对，更没有批评他唱得难听，而是目露欣赏之色：“看得出你是真心喜欢昆曲，能够自己唱上几句，比一般人好多了。没错，这一段唱词确实太美了。咱们学昆曲的，游园惊梦是必学曲目。”
杜采歌又唱了一段“朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船——锦屏人忒看的这韶光贱”。
然后是非常经典的“则为你如花美眷，似水流年，是答儿闲寻遍。在幽闺自怜”，“和你把领扣松，衣带宽，袖梢儿揾着牙儿苫也，则待你忍耐温存一晌眠。”“是那处曾相见，相看俨然，早难道这好处相逢无一言”。
这一段，是描述杜丽娘与柳梦梅在梦**赴**。
唱这一段时，许清雅用手指在娇嫩如鸡子的脸蛋上划了划，意思是“你羞不羞啊！”
何老太却是没说什么，男欢与女爱，都是人伦大道，有什么好羞的？
情到浓时，本就是人间最美的风景。
这既然是唱词，就是给人唱的。
听的人，需得去好好去体会其歌词、其声韵之美。
如果连这都要去批判、戴着有色眼镜去看，那只能说是心太脏了。
何老太笑道：“作为业余爱好者，你算是唱得不错了。”
当然，她心里其实是觉得，杜采歌的唱腔连“不错”的边都没挨着。
不过只要这小杜能喜欢昆曲，愿意为昆曲做些实事，拍一部记录昆曲之美的纪录片，那就是善莫大焉。
她小小地拍个马屁，倒也算不得什么。
杜采歌还是有自知之明，摇头失笑道：“何阿姨可别笑话我了，我这算什么不错？哪怕是刚学了一年的孩子也比我唱得好百倍。”
何老太温雅地笑了笑，没继续捧他的臭脚。
她老人是国宝级艺术家，要不是因为杜采歌承诺要拍昆曲纪录片，这对她来说是太过重要的事，否则她才不会刻意捡好听的话说呢。
哪怕是封疆大吏在她面前，她也照样谈笑风生，不会刻意阿谀奉承。
“你说牡丹亭的唱词美。其实昆曲里，有不少折子的唱词都美。比如……”她扫了眼许清雅，“小清，西厢你最喜欢的那一段来一遍。”
许清雅便收敛笑容，檀口轻启：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”
“恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声“去也”，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌：此恨谁知？”
“好！”杜采歌忍不住喝了一声彩，
这比他以前听的昆曲大师们唱的现场版也差不了多少了。
何老太眼中闪过骄傲之色，就像是在炫耀着她珍藏的稀世珠宝。
“小清，玉簪记。”
许清雅唱道：“黄昏月下，意惹情牵。纔照得个双鸾镜，又早买别离画船。哭得我两岸枫林做了相思泪斑，打迭凄凉今夜眠。喜见我