“德彪西钢琴练习曲no.11。”
“指导老师，吴青。”
少女刚坐了下来，一个别致的身影一下蹿了起来，像一个离开地面不到一秒的球。
这不得不让所有人再次把目光投向这里。
占据了近两个坐席的身位，将一身精致的白色礼服，撑的浑圆无比…
“扑哧..”
“咳..”
有人又忍不住了。
关于封子言，从年份来看，应该还没有太多人熟悉，
甚至在刚才的区号环节，秦键同学也被震惊了
“没想到这货以前也是个胖子。”
看着步伐各位轻盈的灵活少年，秦键心中很容易的再次想起某人。
…
“debussy!”
外国艺术家天生自带的热情和好奇心，给鬼火留下的散发着余热的赛场注入了一丝新的神秘气氛。
他们从未见到过这样的比赛，有古典主义的莫贝，有浪漫主义肖李，现在又蹦出来个印象主义的鼻祖？
三个时期的大乱斗？
这对于他们而言，太过新鲜。
继肖邦李斯特之后，德彪西的钢琴练习曲，也是划时代的存在。
作为第十一首，“为复合琶音而作”，正是德大爷脑洞大开的产物，为探究琶音技术在音乐上的表现力究竟有多少的可能性而创作的。
这首原本应该灵动、梦幻、瞬息万变的作品，与此时钢琴前的圆滚少年能摩擦出怎样的火花？
这是绝对的看点。
所有人期待的目光下。
少年动了。
扭到的屁股像是坐姿不够舒服，抬起的双臂突然移到琴凳两边，用力的向后晃动了两下。
接着再次调整坐姿后，转头向着台下歉意的点了点头，虽然脸上的表情说不出的滑稽。
在全场弥漫着淡淡的欢愉气氛下，音乐开始。
圆滚少年，以腰部为中心向后微微晃动一圈顺势抬起右手，在整个键盘的高音区轻飘飘的留下一串朦胧。
跳进的音程构成了环绕的和弦音，在一双肉感十足的手交叉演奏之后，更加给人的听觉注入了一丝飘忽不定的游离感。
渐渐的，属于印象主义乐派的特殊语言游荡在三角钢琴响板的上空。
此时此刻，整个大厅没有一丝一毫浪漫主义音乐中的悠长婉转歌唱性。
取而代之占据在整个人的听觉神经的是互不连贯的琐碎细小。
印象派作品秦键接触的比较有限，不过还是能大体区分的出节奏色彩织体上的音乐语汇，自然是和古典浪漫主义时期大有所不同。
用华国古画来形容，讲究个意境。
这小胖子年龄不大，音乐却有灵性，这就已经很不简单了。
更难得是形散的曲式在他所展现出的空间结构布局中，更好的把作品的层次性和逻辑表现了出来。
这对于印象主义派得作品是尤为重要的。
“能被外界评为燕京双子星的存在果然不一般，就单单这音乐布局就已经领先绝大多数的参赛选手太多了。”
台上的音乐始终都是淡然的，没有起伏，没有波动，像一幅没有阴影轮廓线的画作，只有斑斑点点遍布在上。
但只要你稍加注意，这些五颜六色的斑点就会像七色光一样汇聚一隆，给人以难以想象的效果。
“未来的演奏家，他已经占据一席。”
最后一排评委席，再次响起了评论，干瘪的声音不会破坏音乐和谐的美感，而且刚好足够送到身侧的两双耳朵里。
篇幅简短的第十一首练习曲。
朦胧中开始，梦幻中结束，优雅的弯腰。
画面美极了。
“好听。”
秦键隐匿在座席间中和大家一起鼓着掌。
见识了赵一诺恐怖的技术，见识了封子言的音乐的大脑，见识了半场中的各种惊艳瞬间，秦键觉得这趟参赛之行到目前为止，已经有了足够的收获。
“半场结束。”
十五分钟的休息，留给评委，也留给选手。
……
此外。
各大赛场的比赛都如火如荼的进行着。
坐落在燕京市东部的首都交响音乐厅，是华韵少年音乐技能大赛的第二主赛场。
此时主厅的华丽舞台上，充斥着巴赫的庄板，克莱斯勒的宣叙调，还有帕格尼尼震惊于世的随想曲。
炫技大战，轮番上演着。
这里的舞台下的观众席是明亮的。
使人一眼就看选手席间的每一位选手。
一目扫过，大多选手并没有怀抱乐器，而是拿着暖宝宝一类的东西，持续地给手手部提供着热量。
一众选手或紧张或好奇的表情与大多数赛场无异，只是评委席上。
单单的十四个评委席，仅有一排。
台上的伊扎伊的无伴奏第三奏鸣曲被拉下最后一弓，全场掌声爆响。
这一刻，一个瘦弱的身影被全场记住。
评委席上，众评委看着选手打分表，心中无不好奇。
“这孩子的老师，究竟是哪一位？”
“连推选单位都没有。”
…
每个舞台都在上演着各种趣幕。
有发挥失常的被赛前赋予高期望值的选手，也有从未在公众视野中出现过的崭新面貌先声夺人。
大家都在尽力着。
所有的比赛都在井然有序的进行着。
钢琴赛场的舞台上，比赛早已重新开始。
编号十八的选手已经在掌声下回到了自己的位置，从他放松的表情和笔挺的步伐来看，对于刚才