这种关系到千家万户的题材又很讨巧，来看画展的几乎都为人父母，很容易产生共鸣。
最关键还是看得懂。
看得懂背后蕴含的父母感情。
堆砌这么多值得看的细节，慢慢走过去，很期待后面又有什么样的画面，五米多长看完以后，甚至还想倒回来再看看让自己印象深刻的画面。
于是不光这七八位各部门领导，十多位美术机构的官员在看，后面的艺术嘉宾、大腕，甚至媒体记者摄像镜头们也在看，平稳的举着带了防抖设备的摄像机，慢慢平稳移动，把整个画卷给拍摄进去。
这也是因为画幅的取巧，这么细长站远了拍个全景，根本看不清内容是什么，只能这样凑近了移动拍摄，甚至有人在联系后勤部门调一套轨道过来！
有些参展画家难免就开始思考了，这个年轻人的风光恐怕也不是这么侥幸吧？
这个社会的确有很多问题，有人喜欢撕扯血淋淋的阴暗，有人喜欢粉饰掩盖，这个既有巨大成就，也错综复杂的社会结构面前，艺术家到底应该如何表达？
管理机制肯定有好大喜功的口味，更是动不动就一停二删三掩盖的懒政管理。
但一味的求稳避害，避实就虚，只有花好月圆，岁月静好，把所有责任都推到管理部门上？
万长生这作品也算是四平八稳，可跟那种动不动就歌颂革命的题材，区别还是很大的。
起码这会儿好多人基本上已经给他打上了现实主义的标签。
这个二十二岁的年轻人，从作品上已经超越了他的年龄，起码年龄也能庇护他，在这个年纪能看到这个社会民生的高度，已经难能可贵了。
看看别的二十二岁年轻人还在考虑什么？
所以《三春晖》能够得到金奖，还是有些实力水平的。
篆刻当然是跟国画放在同一个展厅，这就更需要万长生来解说了。
毕竟所有篆刻作品都是篆体，没人说的话，很容易闹出“妇女之宝”的笑话来。
当然重点评述的肯定还是万长生自己的“虚实相生”。
这种局面下当然没人贸然说这块石头价值几何。
万长生自己更不提，主要谈上面的题款是怎么回事：“印章通常是古代文人抒情喻志的载体，因为我现在的主业是雕塑专业，所以在这块石头上面稍微结合了下雕塑的感受，把这方印章当成一枚小型雕塑，表现的是一种人生哲学，刚柔相济、虚实相生，过刚易折，过柔又没有原则，如何找寻这个平衡点，就是这枚印章想体现出来的含义。”
这么一说，几乎所有人都能理解这块石头为什么有的转角折线刚硬锋利，有的又圆润了。
从所有人倾听的表情上面来看，这篆刻艺术也没有说起来那么玄妙嘛，这么简单就能说清来龙去脉的。
挺好挺好。
至于下面的篆文内容，篆文的欣赏美感，万长生反倒一言带过没有多说。
几百上千年来，刻章是个挺有技术含量的事情，但就在这几年，科技发展才突然变成谁都能做的事情。
固然有人会感到恐慌，以前的高雅艺术变成随处可见的地摊货了，但万长生却觉得是机会，降低门槛可以普及的机会，只是具体要怎么做，他还没想清楚，而且这是篆刻界的重大转折点，他还没把自己当成救世主，慢慢来。
特别是有些人脑子里那种高高在上，巴不得关上门自视清高的思想，劝说起来多费力啊，不如让他们先遭遇残酷的时代推动吧。
不破不立才是时代推动的正确态度。