如果是拍电影，大家的准备工作大都差不多。但如果是拍电视剧，不同的导演就有着不同的节奏了。一部电视剧的拍摄计划，要比电影繁琐的多，也复杂的多。
因为演员是按集数来计算片酬的，所以就算是为了省钱，也会把最贵演员的戏份集中拍摄。
当初高亚林的压力，大多数来自于拍摄周期过长，导致的资金匮乏。
资金的问题，陆非凡反而不太担心。此时工作室的资金早已解冻，有着奇艺网那边不断的现金流支持，大项目不敢说，但是支撑一部电视剧的拍摄还是勉强够的。
何况魏枫那边《万万没想到》的拍摄已经进行了大半，对资金的需求已经没开始那么高了。
陆非凡面对的难题，如果不算演员人选的话，最直接的，反而是拍摄难度。毕竟他只拍过电影，对于电视剧的拍摄，有些陌生。就算记忆中拍过那么一两部极其不知名的电视剧，也是一点参考的价值都没有。
而且陆非凡从接下这个项目开始，内心就疯狂的滋生出一股野心。他想要拍一部颠覆性的电视剧。不单单是从剧情以及尺度上颠覆，在技术上，他也想要颠覆。他想要给观众以及圈内人士一种“原来电视剧还能这么拍”的震撼性。
就目前为止的网友和观众们，当下看电视剧的时候，还算是按部就班。但陆非凡知道，很快，所有上网看剧的人都会养成一种习惯，看电视剧的时候，喜欢快进着看。遇到自己不喜欢或者拖沓的剧情，就直接跳过。
而陆非凡想拍的，却是那种大部分人都不舍得快进看的电视剧。
为了拿出最好的状态以及最效率的拍摄，陆非凡甚至召回了在泰国拍摄的吕楠来给自己掌镜。当然，团队没有全部召回。徐朗那边的拍摄进度也很赶。好在徐朗自己也已经渐入佳境，换一个摄影师的问题还不大，最起码吕楠自己的团队还都留在泰国。
这部剧，光是确定演员的档期，陆非凡就忙活了半个月。等到演员定好，正式开拍之后，依旧会有这样那样的问题出现。陆非凡这辈子矫情的事情就两件，一个是杨菲，另一个就是电影，自然也包括了电视剧。虽然并不打算这个这个领域拓展，但按照陆非凡的想法，要么不拍，既然决定要拍了，就必须做到最好。
所以从开拍开始，陆非凡的行为，在一般人的眼中，属于强迫症，但是在剧组那些普通演职员的眼里，就有些变态了。
配合拍摄的团队，除了工作室还在的人员以及吕楠之外，大部分的组成人员，是华夏金盾影视中心的工作人员。大家还是第一次合作，所以在开始的磨合期，问题一定出现的比较多。
陆非凡不是个吹毛求疵的人，但是在这部剧的拍摄中，他表现的就是在吹毛求疵。
先拍摄的，是集中了王恺的戏份，也就是剧中陈海的戏份。
但是在现场，陆非凡关注的点，反而不在演员本身。王恺演技在线，外形又很适合正剧，需要陆非凡操心的地方不多。但是其他的地方，就让陆非凡很不满意了。
“灯光！怎么回事？我要的是那种有质感的光线，而不是随随便便凸显演员的那种！周围的环境过于弱化了知道吗？马上换！吕楠你盯一下！”
“那个谁！谁负责的道具？衣服明显不合身看不出来？马上去换！”
“主角的手机谁准备的？特么的你是活在旧社会吗？什么时代了，你给我拿一个翻盖手机？马上换！”
整个剧组，几乎所有人都忙的脚不沾地的，无论你身处哪个角落，都能听见陆非凡的大呼小叫。到后来，陆非凡的嗓子都有些沙哑了，但音量丝毫没有降低。
专业性先不讨论，但就服从性和纪律性来说，和金盾影视中心的剧组合作，倒是陆非凡最顺畅的一次。或者说，最独裁的一次。
以往在自己的剧组，无论是大鹏也好，或者吕楠也好，多少总会找个机会表达一下自己个人的想法以及建议。但是在这里，整个剧组除了工作需要，就只有陆非凡一个人的声音。先不说资历和经验的问题，就是这种无条件服从的纪律性，就让陆非凡咋舌。
好在既然是磨合期，效率总是越来越高的。
经过几天磕磕绊绊的拍摄，大家也算是摸清了陆非凡的想法。这货根本就是把这部剧当做了一部电影来拍摄。所有的细节，台词以及周边背景，都严格按照了电影的质量来要求。甚至王恺觉得，就算之前在拍《致青春》的时候，陆非凡都没要求这么严格过。
而陆非凡最在意的，还是细节以及节奏。
拍摄的时候看不出来，但是一旦剪辑完成之后，观众就会知道，陆非凡把节奏把握非常精准，或者说是可恶。因为每次就在高潮即将来临的时候，就是这一集结束的时候。
在2018年的时候，福斯传媒曾经拍过一部质感非常强的电视剧，叫做《东方华尔街》。这部号称是电影节奏的电视剧，一经播出就受到了广大网友的热议。剧中的节奏，剧情，以及画质，无不是按照电影的标准来拍摄的。
不过可惜的是，这部只有5集的电视剧，播放周期却长达一个多月。这就导致了很多人在看第二集的时候，已经忘了第一集的剧情。所以开播的前两周，这部剧的热度很高，但从第三周开始，讨论度就直线下降。甚至到了最后一集结局的时候，网上连相关的通稿都少的可怜。
在陆非凡看